15 сентября во Дворце культуры г. Полярные Зори открывается выставка акварелей Анны Михайловой “Грумант”. На выставке будут представлены работы, сделанные Анной на Шпицбергене.
Открытие в 18.30. На открытии Анна проведет демонстрационный мастер-класс.
Ежедневные мастер-классы по технике акварельной живописи и графическим зарисовкам с тремя замечательными художниками, любящими и знающими Русский Север.
Преподаватели – Алина Лесова (член Союза Художников, член Общества Акварелистов Санкт-Петербурга), Анна Михайлова (член Общества Акварелистов Санкт-Петербурга) и Ирина Ситдикова (член Союза Художников).
Проживание в Доме творчества композиторов (пос. Кирьявалахти, Карелия) с 1 по 8 мая 2016 г.
Трехразовое питание.
Трансфер из Петербурга до Дома творчества композиторов и обратно.
Автобусные и пешие экскурсии по северному Приладожью, совмещенные с пленэрами.
Частичное обеспечение материалами.
А также другие мероприятия помимо мастер-классов (лекции, баня и др.)
Стоимость:
25 000 руб./чел. – при оплате в марте.
30 000 руб./чел. – при оплате в апреле.
Вся дополнительная информация и запись на арт-каникулы происходят ВКонтакте:
группа: https://vk.com/art.kanikuly
встреча: https://vk.com/art_kanikuly_may
По всем вопросам и для записи см. “Обсуждения” или пишите в сообщениях группы.
Подтверждение участия в Арт-каникулах осуществляется только при внесении предоплты – 50% от суммы (или полной оплате).
далее >>
3 апреля, с 12 до 21 ч. – День открытых дверей и первый день работы новой изостудии “Палитра”. Заниматься в студии могут и дети, и взрослые, те, кто уже рисует и те, кто только хочет научиться рисовать.
Адрес студии: г. Кандалакша, ул. Советская 1а. Запись и дополнительная информация по тел. 8-981-301-39-07. Группа ВКонтакте Изостудия “Палитра”.
Художественная студия “Палитра”- авторская творческая студия Ольги Богдановой, художника, педагога художественной школы с 35-летним стажем. Ольга Богданова готовит к поступлению в ВУЗы и художественные училища, и просто учит рисовать для души. Опыт работы с детьми и взрослыми разного возраста.
О творчестве Ольги Богдановой не раз рассказывалось на нашем сайте. Читать все публикации об Ольге и смотреть ее работы>>
А вот некоторые из работ ее многочисленных учеников:
Ежегодная выставка-ярмарка “Каменный цветок” пройдет в г. Апатиты с 10 по 14 февраля. “Каменный цветок” – одно из самых известных и массовых мероприятий Мурманской области, на нее съезжается более 100 участников из разных стран.
Выставка проходит в городском Дворце культуры, ул. Ленина, 24.
Время работы: 11-00 – 19.30.
Традиционно на выставке представлены коллекционные минералы и изделия из камня, кости, стекла, янтаря; авторские украшения; книги о природе и истории Кольского севера и многое другое. Полную программу смотрите ниже. А здесь наш фотоотчет о “Каменном цветке”-2015>>
Около половины всех работ Ирины Ситдиковой выполнены в технике граттаж. В том числе, и картины “Звери Белого моря” и “Остров большого окуня”, подаренные автором – уж похвастаемся заодно! – нашему сайту.
Ведь правда же – чудо? Как она это делает?!
Конечно, раскрыть тайну творчества – тайну именно этого видения, именно этих рук – мы не можем, на то оно и творчество. Но можем, по крайней мере, узнать о технике, которая помогает воплотить чудо на бумаге.
Граттаж (от франц. Gratter – царапать) – техника, при которой контуры контуры изображения процарапываются на бумаге, предварительно покрытой тушью. Другое название этой техники – воскография. В России под названием гратто-графии подобную технику впервые использовал М.В. Добужинский в работах 1920-х гг. На плотную бумагу или картон сначала наносят воск или парафин (можно натерть поверхность свечой), а после – слой туши. Чтобы она не сбивалась в капли, добавляют немного мыльного раствора. Дождавшись её высыхания, острым предметом процарапывают рисунок. Иногда бумагу предварительно тонируют красками, а вместо воска или парафина используют масляную пастель.
12 сентября, в рамках персональной выставки, которая, напомним, продлится до 30 сентября в г. Апатиты, Ирина Ситдикова провела мастер-класс по технике граттаж. Благодаря отличным фотографиям Натальи Соболевой, мы все теперь сможем посмотреть, как это делается.
Но прежде, чем перейти к фотографиям, скажу, что 14 сентября у Ирины Ситдиковой День рождения! Сайт kola.gallery поздравляет Ирину и очень радуется, что она родилась, что она так умеет видеть красоту этого мира, так умеет отражать, создавать и показывать эту красоту нам. С Днем рождения, Ира!
А теперь избранные фотографии с мастер-класса. Полный фотоотчет о мастер-классе в альбоме автора фотографий Натальи Соболевой в Вконтакте>>
Открытие Арт-галереи «САПМИ» состоится 9 августа 2015 г. в 15.00 по адресу: с. Ловозеро, ул. Школьная, д. 4, школа-интернат, левое крыло, 3 этаж, вход со двора. Вход бесплатный!
На выставке будут представлены более 50 работ саамских художников, выполненных в различных техниках. А также:
– будут проводиться мастер-классы по изготовлению браслетов из плетенных шерстяных нитей (В.В. Совкина) и вышивке бисером (М.Н. Калмыкова)
– откроется детский уголок «Умка»
– пройдет дегустация напитков из северных ягод.
В выставке примут участие:
Н.Г. Ляшенко (Надя Фенина), из коллекции Н.Е Афанасьевой
Ляшенко Надежда Геннадиевна. Художник, писатель, носитель духовных знаний народа саами, нойд. Творческий псевдоним Надя Фенина. Родилась в семье репрессированных оленеводов-саамов Западной Лицы. Автор живописных работ, которые находятся в Норвегии, Швеции, Финляндии, Эстонии, Украине.
“Новогодний ангел”. М.Н. Филиппов, с. Ловозеро. Акварель, тушь. 1999 г.
Филиппов Михаил Николаевич. Родился а Ловозере. Окончил художественно-графический факультет Ленинградского педагогического института им. Герцена (1986). С 1986 г. работал в художественных школах Оленегорска, Ревды, Ловозера. Автор более 800 стихов, трех неопубликованных книг, автор более 200 графических и живописных работ, автор направления в изобразительном искусстве «Энергетическая пластика».
И.М. Галкин “Табпь”
Галкин Иван Михайлович. Художник. Окончил школу-интернат в Африканде.Участник выставок в Финляндии, Швеции, Норвегии. Одну работу («Охотничий домик в горах») подарил Международному детскому фонду, четыре работы экспонировались на международной выставке аборигенов Севера «Арт-Арктика». Живописью серьезно начал заниматься в 1970-х годах.
“Богатырь Ляйне”, художник Я.С. Яковлев
Яковлев Яков Семенович. Живописец, художник по оформлению книг, мастер декоративно-прикладного искусства. Окончил художественное реставрационно-строительное училище в Ленинграде (1980-1982). 1984-1986 − резчик по дереву, город Апшеронск Краснодарского края. 1987 − художник-оформитель НКЦ, село Ловозеро. 1994 − декоратор при фольклорно-этнографическом театре танца «Танцующие саами» (с. Ловозеро). 1991 − учеба в Швеции (резьба по кости). 1995 г. − учеба в Норвегии («Северосаамский диалект саамского языка»), с 1995 г. − преподаватель резьбы по дереву, рогу и кости (с. Ловозеро). Принимал участие как художник-оформитель в издании книг саамских писателей и поэтов.
График работы галереи на август:
15.00- 16.00 – детский час
17.00- 19.00 – общение для взрослых
Предыстория, цели и будущее галереи саамского искусства
Рассказывает Валентина Совкина, Председатель Саамского парламента Кольского полуострова
Идея создания «Арт-галерея «САПМИ» вынашивалась давно. В идеале она должна была быть в областном городе, в Мурманске, но получилось иначе.
Пришло такое время, что уходят носители языка и культуры, а передача знаний традиционной культуры у нас не организована должным образом. Нет площадки, на которой мы могли бы соединить традиции, наследие и новые подходы. Понимая, что надо накапливать, сохранять и преумножать крупицы саамской культуры и традиций, мы решили сами начать движение вперед. далее >>
Заключительным аккордом научно-практической конференции “Природное и культурное наследие Белого моря”, прошедшей 17-19 июля в Чупе (Карелия), стала встреча с петербургскими художниками Анной Михайловой, Алиной Лесовой и Геннадием Правдиным и выставка их работ. Этих художников объединяет любовь к северной природе и к работе на натуре. Именно поэтому они приехали в Чупу, где не только работали сами, но и провели бесплатные мастер-классы для всех желающих.
“Так же, как и ученые, мы тоже говорим о Севере, только другим языком”, – сказал Геннадий Правдин.
Совершенно замечательно, что разные языки нисколько не мешали пониманию, интерес и симпатия ученых и художников друг к другу были искренними и взаимными. Ведь главный язык – язык любви к Северу – оказался у них общим.
Слева направо: Игорь Георгиевский – фотограф Карельского научного центра РАН, Геннадий Правдин – художник, Александр Цетлин – доктор биологических наук, профессор, директор Беломорской биостанции МГУ, Василий Спиридонов – доктор биологических наук, ст. научн. сотрудник Института океанологии РАН.
Постеры работ художников, сделанных в предыдущие годы, украшали стены шатра, в котором проходила конференция, с самого ее начала. А во время встречи были показаны пейзажи Алины Лесовой, написанные только-только, в самые последние дни. Приглашаем посетителей сайта вслед за участниками конференции стать первыми зрителями этих замечательных работ. далее >>
Проводит мастер-классы Анна Михайлова
Мастер-классы проходят в рамках конференции “Природно и культурное наследие Белого моря” и музыкального фестиваля “Белый шум”. Так что вокруг много интересного, а участники всех событий перемешиваются в самых удивительных комбинациях. далее >>
Пленэр в Чупе пройдет 16-18 июля 2015 года в рамках фестиваля «Белый Шум» и конференции «Природное и культурное наследие Белого моря»
Преподаватели:
Алина Лесова
Алина Лесова – выпускница Государственного Академического Института им. И.Е. Репина, член Союза художников России (1998). Член Международного Союза Акварелистов (1999).
Активный участник творческих этнографических экспедиций по Северу России. С 2001 г. – член Творческого Просветительского Центра “Русский Север. Художники России ХХ-ХХI вв.” Сайт Алины>>
Геннадий Правдин – выпускник Высшего Художественно-промышленного училища им. В.И. Мухиной. Живописец, член Союза художников России, член Союза Художников Санкт-Петербурга. Преподаватель рисунка и живописи. Подробнее на сайте С.-Петербургского союза художников>>
Анна Михайлова
Анна Михайлова – выпускница Рисовальных классов при Академии Художеств, член Общества Акварелистов Санкт-Петербурга, преподаватель акварельной живописи. Персональные выставки Анны регулярно проходят в музеях и галереях Карелии и Мурманской области, а также в Архангельске и Санкт-Петербурге. Анна проводит мастер-классы по акварели и пленеры для взрослых и детей в Мурманской и Ленинградской области и в Карелии. Сайт Анны>>
Нас объединяет любовь к северным ландшафтам и реалистической пейзажной традиции. Каждое лето мы ездим на пленэр – то есть путешествуем и пишем с натуры пейзажи. Наши любимые места – это Урал, Ямал, Кольский полуостров и Карелия. В этом году нас пригласили провести пленэр в Чупе, на берегу Белого моря. Работы Анны Михайловой, Чупа, 2014>>
Мастер-классы будут проводиться бесплатно, но все материалы у участников должны быть свои! Список необходимых материалов смотрите в конце текста.
Мастер-класс состоит из двух частей: демонстрация (преподаватель рисует и пишет сам и показывает участникам), затем практика – участники работают сами, преподаватель комментирует и при необходимости помогает. Длительность каждого мастер-класса 2-3 часа.
На мастер-классы необходима регистрация, количество участников на практической части ограничено (не более 15 человек). Чтобы зарегистрироваться нужно просто написать Анне Михайловой на почту eddy@bk.ru или в Контакте личным сообщением (vk.com/geografika). Или позвонить 8 921 346 08 59.
NB! С 17 по 24 июня Анна будет без компьютера, если в этот период сразу не ответит, не пугайтесь, она вернется на связь через неделю.
Темы мастер-классов:
Алина Лесова и Анна Михайлова: акварельный пейзаж – природа, сельский пейзаж.
Геннадий Правдин – техника «Акватушь»
Подробности и новости будут появляться в Группе плэнера в ВК>>
Расписание мастер-классов: далее >>
Анна Михайлова рассказывает о майской Школе акварели в Колвице. Использованы фотографии и работы участников Школы, размещенные в группе Школы В контакте.
В конце мая в Колвице мы с Ирой Йохна провели экспериментальную «Школу акварели»: выходные, с вечера пятницы по воскресенье, полностью были отданы для работы на пленэре, то есть под открытым небом – или, как еще говорят, с натуры. Не считая нас, собралось еще десять участников (из Кандалакши, Апатит, Кировска, Мурманска, Североморска и Москвы) – кто-то с высшим художественным образованием, кто-то впервые взявшийся за кисть.
На выходе у каждого получилось по пять-шесть пейзажей: Колвицкий водопад с обоих берегов, деревня, залив. далее >>
