«На Соловках такая атмосфера, что даже само небо просто располагает к сюжету, вроде смотришь на дом, появляется освещение или облако над ним, и это представляет собой готовую композицию, останавливаешься и зарисовываешь» – Екатерина Просёлкова, художник молодежной секции при Орловской региональной организации «Союз художников России».
“Соловки. Свете Тихий”. 25 х 48, тушь,акварель,белила. 2016 г.
“Живый в помощи Вышняго”. 71 х 100, тушь,акрил, 2018 г.
Четыре картины, которые могут стать для кого-то эксклюзивным новогодним подарком.
Ирина Ситдикова рассказывает:
“Ну вот, зима. И графические работы, которые можно приобрести. Все сюжеты основаны на реальных событиях.
Картина “Вернись” – навеяно знакомой собакой хаски, которая часто убегает, так как свободу любит больше всего на свете. Впрочем, люди такие тоже бывают.
Ирина Ситдикова
ВЕРНИСЬ, 2018, бум., смешанная техника, 58х38 см.
Работа профессионально оформлена в паспарту 70х50 см. и, по желанию, в раму.
7 000 руб.
“Черничная осень” – собственно, название объясняет всё, особенно медвежий окрас. Ведь известно, что черника его любимая ягода.
Ирина Ситдикова
ЧЕРНИЧНАЯ ОСЕНЬ, 2018, бум., смешанная техника, 57 х 38 см.
Работа профессионально оформлена в паспарту 70 х50 см. и, по желанию, в раму.
7 000 руб.
“Вьюга” и “Метель” – полярная ночь, гонка ездовых собак в Хибинах. В ожидании своей очереди собаки дремлют на снегу, прижавшись друг к другу, их заметает поднявшаяся метель, но вдвоём не холодно. Я поглощена этим милым зрелищем и рисую его не в первый раз. Пусть у нас всегда будет к кому прижаться и переждать жизненную пургу.
Ирина Ситдикова
ВЬЮГА, 2018, бум., смешанная техника, 58х38 см.
Работа профессионально оформлена в паспарту 70х50 см. и, по желанию, в раму.
7 000 руб.
Ирина Ситдикова
МЕТЕЛЬ, 2018, бум., смешанная техника, 58х38 см.
Работа профессионально оформлена в паспарту 70х50 см. и, по желанию, в раму.
7 000 руб.
Первая книга, в которой были опубликованы произведения саамского фольклора – Йоханес Шефферус «Лаппония», 1673 год.
Познакомиться с онлайн версиями произведений на саамскую тематику можно на сайте http://saami.su/ — замечательный ресурс с книгами, статьями, фильмами, очерками. Можно скачать и установить на компьютер клавиатуру, саамско-русский и русско-саамский электронные словари и многое другое.
Также электронные версии произведений на саамскую тематику можно найти на сайте электронной библиотеки «Кольский Север»
Литература и аудиозаписи саамских сказок и диалогов на саамском языке доступны в официальной группе Центра народов Севера в социальной сети Вконтакте в разделе Обсуждения / Литература
Электронные ресурсы содержат работы по изучению материальной и духовной культуры саамов, произведения на саамском и русском языках, стихи, песни и сказки, философские и художественные произведения, учебные издания, аудиоматериалы на саамском языке.
Ссылки можно посмотреть и дополнить на Форуме саами.
Источник: информационный портал Kola Sapmi
Увидела фотографии новых работ саамской мастерицы Любовь Ватонена, и глаза разбежались. Хотя серег и брошей не ношу, но смотреть на такие вещи можно бесконечно. Больше фотографий на странице Любови в фейсбуке.
Серьги. 27 мм. Рог лося. Ручная гравировка
Броши. 5,5 см. Рог лося, мельхиор. Ручная гравировка
О малоизвестных фактах зарождения фотографии в Архангельске и деятелях местного фотографического общества рассказывает Николай Владимирович Вехов.
Заметный след в истории архангельской фотографии оставил ещё один мастер портретов, жанровых снимков и пейзажей — Иван (Ян) Юрьевич Соберг (1885-1942), выходец из Курнальской волости Ревельского уезда Эстляндской (ныне — Эстония) губернии.
Лесозаготовители на отдыхе. 1910-е годы. Фото Я. Соберга
У себя на родине он «окончил четыре класса реального училища и сельскохозяйственные курсы. Занимался земледелием, постигал лесное дело. В 18 лет увлекся фотографией и любовь к ней пронес через всю жизнь. В 1906 году Ян Соберг был мобилизован в армию, где служил писарем в Третьем пехотном полку в Петергофе». Неизвестно, как Соберг после службы в армии оказался в Архангельской губернии.
«Возможно, его привело на Север лесное дело, которым он отчасти занимался». Есть сведения, что раньше тут в Холмогорском уезде обосновался его брат-лесопромышленник, может и это обстоятельство стало причиной его переезда на Русский Север. По крайней мере, именно на лесоразработках в Холмогорском уезде Иваном Юрьевичем выполнен целый цикл фотографий, характеризующий одно из основных занятий населения этой российской губернии — лесозаготовки.
Лесозаготовители. Фото Я. Солберга
Видимо, уже через год он перебрался в Архангельск. Высказывается мнение, что причиной переезда Соберга в губернский центр стали личные мотивы, он был сильно увлечён «красавицей Марией Амосовой, потомственной архангельской купчихой».
«Желание заниматься фотографией влекло его все больше и больше, и вскоре это занятие стало делом всей его жизни. В 1908 году Ян Юрьевич решает полностью посвятить себя любимому делу, которое становится его профессией. далее >>
О малоизвестных фактах зарождения фотографии в Архангельске и деятелях местного фотографического общества рассказывает Николай Владимирович Вехов.
Архангельск. Вид с реки на Троицкий кафедральный собор. Фото Я.Лейцингера. Конец XIX в.
Самые ранние по времени фотографические заведения появились в Архангельске в 1847 году. Пионерами-фотографами были иностранцы. Об открытии одного из таких «фотоателье» официальное издание губернской администрации так информировало архангелогородцев, поместив следующее объявление: «Дагерротип. В. Вегенер и Ком. из Берлина имеет честь известить почтеннейшую публику о прибытии их в здешний город. – Ежедневно с 10-ти часов утра до 5-ти часов пополудни будут заниматься сниманием дагерротипных портретов в доме Тютлина на Среднем проспекте, где также можно видеть выставку разных портретов их работы. – Цена от 3-х до 10-ти рублей серебром» (1). Как долго пробыл мастер в городе, успешен ли был его бизнес, увы, неизвестно.
Следующее упоминание о фотографах в Архангельске встречается в архивных документах и периодической печати спустя десять лет. 17 июня 1857 года военный губернатор выдал билет на свободное проживание в г. Архангельске «саксонскому подданному из Саунсдорфа фотографу Карлу Генке (Хенке. – Н. Вехов), сроком по 1-е Января будущего 1858 года» (2). Вскоре по приезде Карл Готлиб Генке начал хлопотать об открытии в Архангельске фотографического и дагерротипного заведения для снятия портретов. Выдача подобных разрешений тогда входила исключительно в сферу деятельности губернатора, и никто иной, естественно, кроме него, без справки о благонадёжности от городского полицмейстера, не мог дать такое разрешение. далее >>
Н.В. Вехов
«В безбрежном океане мерещатся миражи, чудятся допотопные животные,
и в душу невольно заползает мистический ужас»
С.В. Малютин. Портрет
В.В. Переплетчикова
Отечественный художник Василий Васильевич Переплётчиков (1863 — 1918) — один из известных живописцев конца XIX — начала XX вв. Но при жизни и после его произведения не были показаны ни на одной персональной выставке. В наше время работы Переплётчикова разбросаны по государственным музеям и частным коллекциям, его имя основательно забыто, хотя он был фигурой примечательной, активно участвовавшей в художественной жизни Москвы и Петербурга на протяжении более двух десятилетий.
Север в творчестве В.В. Переплётчикова — одна из главных тем. Впервые Василий Васильевич отправился сюда в 1902 году, в этой поездке его сопровождал один из соратников по Училищу живописи, ваяния и зодчества и «Миру искусства» Сергей Арсеньевич Виноградов; с ним Василий Васильевич ранее путешествовал по Волге. Вообще, Переплётчиков входил в число активно разъезжающих художников. До Русского Севера районами его творческих поездок, помимо Волги, являлись Ока, Протва, Кама, многие другие места Центральной России, Печерский монастырь, Финляндские шхеры, Урал и т.д.
Северу В.В. Переплетчиков посвятил двенадцать лет. Точной географии его поездок Архангельской губернии — в какие годы и куда он ездил, установить пока не удалось. Маршруты путешествий частично прослеживаются по названиям картинам художника и его публикациям. Это — область Подвинья (селения, расположенные по берегам Северной Двины), острова Северной Двины — Куростров и Охтостров, входящие в Холмогорскую Луку (один из древнейших районов заселения области русскими), р. Пинега, западное побережье Белого моря — от Кандалакши до Кеми, возможно, и южнее, Онежский берег и р. Онега, р. Сухона, Сийский и Красногорский монастыри, в 1913 году на пароходе Архангельско-Мурманского срочного пароходства художник плавал на Новую Земля и пробыл там два месяца (июль, август). Возможно, это лишь часть тех мест, где бывал В.В. Переплётчиков.
В.В. Переплетчиков. Селение Порог на реке Вонгуде. Картон, гуашь. 1911 год.
Увиденное уже в первом путешествии по Северу произвело на художника неизгладимое впечатление: «Природа суровая и величавая, полная жуткой прелести и неразгаданной тайны. Солнце в этой стране светит целый день, так что теряешь в конце концов представление о времени. Не то день, не то ночь. В безбрежном океане мерещатся миражи, чудятся допотопные животные и в душу невольно заползает мистический ужас». Именно поэтому Василий Васильевич год за годом упорно отправлялся на Архангельский Север.
В.В. Переплетчиков. Белая ночь. 1907. Картон. гуашь, акварель. темпера.
Поездки В.В. Переплётчикова по Северу были тяжелы и опасны. Вот, например, как он писал о плавании по Белому морю в шторм и туман: «Било и трепало наш пароход почти весь двухнедельный рейс. Часов двенадцать стояли под туманом. Кругом ревущий океан, весь слившийся с белой мглой. Пароходные тревожные свистки и мерный, умирающий в пустом покрове тумана, звон колокола на вахте». Но даже несмотря на то, что «суров и неприветлив Север, но меня к нему тянет. Поеду опять к Ледовитому океану, к большим сильным людям». Стихия была явно ему «по вкусу», когда «вокруг все слишком уж спокойно, я ничего не могу чувствовать».
Среди серий его северных работ — «Север. Архангельская губерния» и «Север. Новая Земля», другие. далее >>
От экскурсионного бюро “Независимые гиды”
Как-то так сложилось, что «Независимые гиды» поддерживают художников. Началось всё с Алексея Шеболдаева, профессора РГУ имени Косыгина. Профессор возит студентов на Соловки и Кузова; мы управляем Кузовами и не берём плату с его групп за размещение на архипелаге. Несколько лет назад Алексей Сергеевич начал «благодарить» меня дарением своих пейзажей и эскизов студентов – начала копиться небольшая коллекция. А с этого года мы кинули клич, что принимаем блогеров и художников у себя. С нас – проживание и питание, с художников – эскизы, с блогеров – посты и ссылки.
Подробнее читайте в блоге Олега Кодолы>>
В сентябре два чудесных художника, Алина Лесова и Анна Михайлова, проведут пленэр на Кольском полуострове, на берегу Белого моря, и вы еще можете успеть записаться.
Предполагаемая программа: 6 дней (с 16 по 21 сентября) по 2 мастер-класса – до обеда и после.
Места проведения: Умба (старинное поморское село, XV века), Колвица (море, сопки, водопад и милые деревянные домики на берегу) и Варзуга (старинное и когда-то крупнейшее село Кольского полуострова, там знаменитая деревянная церковь и тоже домики).
Стоимость: питание + проживание + транспорт = ориентировочно 11 т.р.
Участие в мастер-классах = 6 т.р.
Дополнительно к этому: проезд до г. Кандалакша (Мурманская железная дорога, примерно 20 ч от Санкт-Петербурга).
Количество человек в группе: 8-12 человек.
Для записи и дополнительных вопросов обращайтесь непосредственно к Анне Михайловой: eddy@bk.ru
Н.В. Вехов
«Что за зодчий был, который строил такие церкви!»
Огромное влияние Русский Север оказал на творчество выдающего отечественного живописца, известного оформителя книг сказок и журналов, автора открыток, создателя эскизов декораций для спектаклей Ивана Яковлевича Билибина (1876–1942). Его поистине подвижническая работа – фотографирование архитектурных памятников (церквей, хорошо сохранившихся гражданских объектов – жилых домов и иных крестьянских построек), сбор разнообразного этнографического материала (образцов народных вышивок, костюмов, одежды, изделий из бересты, туесов, игрушек и т.д.), написание картин и т.д., внесла имя художника в число наиболее заметных исследователей Русского Севера начала XX столетия. Путешествиям по северным губерниям Российской империи Иван Яковлевич посвятил три экспедиционных сезона, 1902-1904 годы.
Село Подужемье Кемского уезда Архангельской губернии.
Вот как сам художник писал о том, с чего начиналось его увлечение Севером. В 1899 году он провёл лето в Весьегонском уезде Тверской губернии. «С этого времени начинается мое ознакомление с деревней и русским народным творчеством». А лучшего знакомства с ними, чем в селениях Русского Севера, нельзя было представить. Поэтому «после трех летних пребываний в Весьег[онском] у[езде], начиная с лета 1902 г[ода], я начал ездить на Русский Север, в [губрнии] Вол[огодскую], Арх[ангельскую] и Ол[онецкую]. Я был командирован туда слагавшимся в то время этногр[афическим] отд[елом] Русского музея, быв[шего] Музея А[лександра] III. Я собирал северные крестьянские вышивки, резное дерево, вообще, северн[ые] народные изделия, а также делал громадное количество фотогр[афических] снимков со старинных деревянных церквей и крестьянских изб с их деталями, крыльцами, оконными наличниками и пр.» (9). По мнению Г.В. и С.В.. Голынцов, авторов монографии о художнике, «мечта о поездке в отдаленные районы Русского Севера, сохранившие старинный уклад, возникла у Билибина в процессе работы над акварелями к народным сказкам. Но осуществить ее он смог только летом 1902 года. Вскоре после окончания серии иллюстраций к «Белой уточке» художник совершил путешествие в Вологодскую губернию. Здесь народное творчество открылось перед ним в своей первозданной красоте. На следующий год, получив задание Русского музея собрать коллекцию предметов художественного ремесла и сделать фотографии памятников деревянного зодчества, Билибин объехал Тотемский, Вельский и Сольвычегодский уезды Вологодской губернии и Шенкурский Архангельской» (10). Помимо этих территорий, за три года художник посетил Великий Устюг, Пудожский, Каргопольский, Петрозаводский и Повенецкий уезды Олонецкой губернии, Кемский уезд Архангельской губернии и Тверскую губернию. Все свои поездки Билибин совершал именно по поручению музея. Итогом поездок И.Я. Билибина стали две статьи – «Остатки искусства в русской деревне» и «Народное творчество Русского Севера» (11). Обе публикации – эмоциональный и объективный анализ состояния архитектурных объектов обширного региона – церквей, жилых домов, хозяйственных построек, а также многих сторон крестьянского быта, народного творчества жителей северных деревень.
