Александра Горяшко, писатель, историк науки. В течение последних 35 лет – внештатный сотрудник Кандалакшского заповедника. 2008-2013 – администратор сайта заповедника. Администратор, автор и редактор сайта "Искусства и ремесла Кольского Севера". Личный сайт: www.alexandra-goryashko.net, почта: alexandragor4@yandex.ru
Сегодня в г. Апатиты открывается выставка двух замечательных мастеров, посвященная природе Севера: выставка графики Ирины Ситдиковой “Живые символы Арктики” и фотографий Валентина Жиганова “Полярные сияния”.
Творческая встреча с авторами пройдет в субботу 16 февраля в 15 часов. Вход свободный.
Выставка будет работать с 13 февраля по 31 марта по адресу: г. Апатиты, творческий центр “АртАрктик.Loft”, Академгородок, 39А.
На выставке можно будет приобрести авторские открытки, постеры и графические работы.
Большой цикл рисунков Н.С. Бом-Григорьевой запечатлел Кандалакшу конца 1920 – начала 1930-х годов. Кроме художественного, рисунки представляют несомненный исторический интерес.
К сожалению, никаких дополнительных сведений о пребывании Н.С. Бом-Григорьевой в Кандалакше найти не удалось.
Надежда Сергеевна Бом-Григорьева (1884–1974). Училась в частных художественных студиях в Москве у В. Поленова и В. Россинского, после 1917-го – во ВХУТЕМАСе у П.П. Кончаловского и М.А. Доброва. Член и экспонент объединений «Современная живопись» (1916–17), «Московский салон» (1917–20), Товарищество передвижных художественных выставок (1917–23), Московского товарищества художников (1924), Ассоциации художников революционной России, Ассоциации художников-графиков (1926–28), группы «22 художника» (1927), Общества художников им. И.Е.Репина (1927–29). Почетный член Московского клуба экслибристов. Участница выставок – с 1916 года. Выставляла свои работы на 1-й и 2-й выставках картин профессионального союза художников (1918), 1-й и 4-й выставках московского хранилища произведений современного искусства (1919), 2-й Государственной выставке картин (1919), 1-й, 2-й, 3-й выставках графики (1926, 1927, 1928) в Москве, выставках «Гравюра СССР за 10 лет» в Москве (1927), «Художественный экслибрис» в Ленинграде (1928), «По Советскому Северу» (Москва, 1933), «Художники РСФСР за 15 лет» (Москва, 1934), «Советская Арктика и Советский Север в искусстве» (Москва, 1935), книжных знаков московских художников (Москва-Ленинград, 1957). Произведения находятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственной музее изобразительных искусств им. А.С. Пушкина, Государственном историческом музее, Музее Москвы, Музее-заповеднике «Коломенское», Музее архитектуры им. А.В. Щусева, Калужском областном художественном музее, Чувашском художественном музее, Удмуртском республиканском музее изобразительных искусств, Пермской государственной художественной галерее, Государственном музее искусств Казахстана им. А.Кастеева.
Персональная выставка Ирины Ситдиковой “Гиперборея – страна северных сказок” открылась в историческом музее Кеми, Финляндия. Это юбилейная, 75-я выставка Финско-Российского общества дружбы.
Выставка будет открыта в Историческом музее Кеми с 9 января по 17 февраля 2019 года, после чего она будет экспонироваться в разных местах Финляндии до декабря 2019 года.
Организация выставки поддержана грантом Министерства культуры России и Финско-российским обществом дружбы.
Серия металлических значков «Русские кокошники», выпущенная в 1973 году Экспериментальным творческо-производственным комбинатом Художественного фонда РСФСР. Автор: Логинов М.В.
«На Соловках такая атмосфера, что даже само небо просто располагает к сюжету, вроде смотришь на дом, появляется освещение или облако над ним, и это представляет собой готовую композицию, останавливаешься и зарисовываешь» – Екатерина Просёлкова, художник молодежной секции при Орловской региональной организации «Союз художников России».
“Соловки. Свете Тихий”. 25 х 48, тушь,акварель,белила. 2016 г.
“Живый в помощи Вышняго”. 71 х 100, тушь,акрил, 2018 г.
Четыре картины, которые могут стать для кого-то эксклюзивным новогодним подарком.
Ирина Ситдикова рассказывает:
“Ну вот, зима. И графические работы, которые можно приобрести. Все сюжеты основаны на реальных событиях.
Картина “Вернись” – навеяно знакомой собакой хаски, которая часто убегает, так как свободу любит больше всего на свете. Впрочем, люди такие тоже бывают.
Ирина Ситдикова ВЕРНИСЬ, 2018, бум., смешанная техника, 58х38 см. Работа профессионально оформлена в паспарту 70х50 см. и, по желанию, в раму. 7 000 руб.
“Черничная осень” – собственно, название объясняет всё, особенно медвежий окрас. Ведь известно, что черника его любимая ягода.
Ирина Ситдикова ЧЕРНИЧНАЯ ОСЕНЬ, 2018, бум., смешанная техника, 57 х 38 см. Работа профессионально оформлена в паспарту 70 х50 см. и, по желанию, в раму. 7 000 руб.
“Вьюга” и “Метель” – полярная ночь, гонка ездовых собак в Хибинах. В ожидании своей очереди собаки дремлют на снегу, прижавшись друг к другу, их заметает поднявшаяся метель, но вдвоём не холодно. Я поглощена этим милым зрелищем и рисую его не в первый раз. Пусть у нас всегда будет к кому прижаться и переждать жизненную пургу.
Ирина Ситдикова ВЬЮГА, 2018, бум., смешанная техника, 58х38 см. Работа профессионально оформлена в паспарту 70х50 см. и, по желанию, в раму. 7 000 руб.
Ирина Ситдикова МЕТЕЛЬ, 2018, бум., смешанная техника, 58х38 см. Работа профессионально оформлена в паспарту 70х50 см. и, по желанию, в раму. 7 000 руб.
Первая книга, в которой были опубликованы произведения саамского фольклора – Йоханес Шефферус «Лаппония», 1673 год.
Познакомиться с онлайн версиями произведений на саамскую тематику можно на сайте http://saami.su/ — замечательный ресурс с книгами, статьями, фильмами, очерками. Можно скачать и установить на компьютер клавиатуру, саамско-русский и русско-саамский электронные словари и многое другое.
Литература и аудиозаписи саамских сказок и диалогов на саамском языке доступны в официальной группе Центра народов Севера в социальной сети Вконтакте в разделе Обсуждения / Литература
Электронные ресурсы содержат работы по изучению материальной и духовной культуры саамов, произведения на саамском и русском языках, стихи, песни и сказки, философские и художественные произведения, учебные издания, аудиоматериалы на саамском языке.
Ссылки можно посмотреть и дополнить на Форуме саами.
Увидела фотографии новых работ саамской мастерицы Любовь Ватонена, и глаза разбежались. Хотя серег и брошей не ношу, но смотреть на такие вещи можно бесконечно. Больше фотографий на странице Любови в фейсбуке.
Серьги. 27 мм. Рог лося. Ручная гравировка
Броши. 5,5 см. Рог лося, мельхиор. Ручная гравировка
Заметный след в истории архангельской фотографии оставил ещё один мастер портретов, жанровых снимков и пейзажей — Иван (Ян) Юрьевич Соберг (1885-1942), выходец из Курнальской волости Ревельского уезда Эстляндской (ныне — Эстония) губернии.
Лесозаготовители на отдыхе. 1910-е годы. Фото Я. Соберга
У себя на родине он «окончил четыре класса реального училища и сельскохозяйственные курсы. Занимался земледелием, постигал лесное дело. В 18 лет увлекся фотографией и любовь к ней пронес через всю жизнь. В 1906 году Ян Соберг был мобилизован в армию, где служил писарем в Третьем пехотном полку в Петергофе». Неизвестно, как Соберг после службы в армии оказался в Архангельской губернии.
«Возможно, его привело на Север лесное дело, которым он отчасти занимался». Есть сведения, что раньше тут в Холмогорском уезде обосновался его брат-лесопромышленник, может и это обстоятельство стало причиной его переезда на Русский Север. По крайней мере, именно на лесоразработках в Холмогорском уезде Иваном Юрьевичем выполнен целый цикл фотографий, характеризующий одно из основных занятий населения этой российской губернии — лесозаготовки.
Лесозаготовители. Фото Я. Солберга
Видимо, уже через год он перебрался в Архангельск. Высказывается мнение, что причиной переезда Соберга в губернский центр стали личные мотивы, он был сильно увлечён «красавицей Марией Амосовой, потомственной архангельской купчихой».
«Желание заниматься фотографией влекло его все больше и больше, и вскоре это занятие стало делом всей его жизни. В 1908 году Ян Юрьевич решает полностью посвятить себя любимому делу, которое становится его профессией. далее >>
О малоизвестных фактах зарождения фотографии в Архангельске и деятелях местного фотографического общества рассказывает Николай Владимирович Вехов.
Архангельск. Вид с реки на Троицкий кафедральный собор. Фото Я.Лейцингера. Конец XIX в.
Самые ранние по времени фотографические заведения появились в Архангельске в 1847 году. Пионерами-фотографами были иностранцы. Об открытии одного из таких «фотоателье» официальное издание губернской администрации так информировало архангелогородцев, поместив следующее объявление: «Дагерротип. В. Вегенер и Ком. из Берлина имеет честь известить почтеннейшую публику о прибытии их в здешний город. – Ежедневно с 10-ти часов утра до 5-ти часов пополудни будут заниматься сниманием дагерротипных портретов в доме Тютлина на Среднем проспекте, где также можно видеть выставку разных портретов их работы. – Цена от 3-х до 10-ти рублей серебром» (1). Как долго пробыл мастер в городе, успешен ли был его бизнес, увы, неизвестно.
Следующее упоминание о фотографах в Архангельске встречается в архивных документах и периодической печати спустя десять лет. 17 июня 1857 года военный губернатор выдал билет на свободное проживание в г. Архангельске «саксонскому подданному из Саунсдорфа фотографу Карлу Генке (Хенке. – Н. Вехов), сроком по 1-е Января будущего 1858 года» (2). Вскоре по приезде Карл Готлиб Генке начал хлопотать об открытии в Архангельске фотографического и дагерротипного заведения для снятия портретов. Выдача подобных разрешений тогда входила исключительно в сферу деятельности губернатора, и никто иной, естественно, кроме него, без справки о благонадёжности от городского полицмейстера, не мог дать такое разрешение. далее >>
